El MEIAC de Badajoz acoge desde hoy la exposición itinerante ‘FSWD: Identidad y Territorio’, enmarcada en el proyecto From Spain With Design de la Red Española de Asociaciones de Diseño (READ). La muestra está integrada por más de un centenar de  piezas, que ponen el foco en el diseño español con proyección internacional y en su papel como agente de cambio hacia modelos sociales y económicos más responsables y sostenibles.

La exposición FSWD, realizada y producida por READ con el apoyo del Ministerio de Cultura y Deporte del Gobierno de España y la Xunta de Galicia, ha sido organizada en esta ocasión por el Museo Extremeño e Iberoamericano de Arte Contemporáneo (MEIAC) con la colaboración de la Asociación de Diseñadores de Extremadura (DIEX).

La inauguración oficial ha sido hoy viernes 16 de diciembre a las 12:00 horas y ha contado con la presencia de la Secretaria General de Cultura, Miriam García Cabezas, que ha estado acompañada de la directora del MEIAC, Catalina Pulido; Juan Lázaro, uno de los cuatro comisarios de la exposición; y el presidente de DIEX, Daniel Hervás.

La exposición se inauguró en octubre de 2021 en el Museo de Arte Contemporáneo de Santiago de Compostela, siendo concebida con carácter itinerante para acercar la propuesta a todo el territorio nacional. A lo largo de 2022 ha pasado también por la Universidad de Aveiro (Portugal), el Museo de la Ciencia y el Agua de Murcia y el Palau de les Comunicacions de València.

Una muestra de la potencia del diseño español y extremeño
La muestra recoge proyectos de diseño de distintas áreas -diseño gráfico, industrial, de producto, interiorismo y diseño de servicios-, que destacan por su calidad, por su proyección en el mercado nacional e internacional y por ser un modelo de sinergia entre profesional o estudio de diseño y empresas, por dar respuestas coherentes y por aportar valor. Las obras se organizan en torno a cinco ejes temáticos: ‘Identidad y territorio’, ‘Intersecciones’, ‘Internacionalización’, ‘Sostenibilidad’ y ‘Complicidades’.

Ejemplos de Identidad y territorio son “Baleas” de Jon Abad –que nos habla del mar y de la memoria vasca- o “Val de Barco” del gallego Tomás Alonso -una reinterpretación del trabajo artesanal realizada con granito de Vincios y madera de castaño de Lalín-. Intersecciones apela al hecho de que el diseño atraviesa cada vez más áreas y conecta diversas actividades profesionales. En este bloque vemos obras de Pep Carrió, Idoia Cuesta o Martín Azúa. Del auge de los profesionales españoles que cuentan con una proyección internacional surge Internacionalización, en el que figuran diseños de Patricia Urquiola, Mormedi, Luzifer, Leblume, DIARADESIGN y Javier Jaén. El diseño puede y debe tener un impacto positivo en nuestro entorno y nuestra forma de vivir. He aquí Sostenibilidad, con algunos proyectos experimentales como la silla realizada con cuerdas y redes de pesca de Amalia Puga o el “Cultivo Desterrado” de Rafa Monge. Diseñar contando con el bienestar de las personas y asumiendo desafíos de manera más responsable da lugar al eje Complicidades. Como ejemplo, las intervenciones de Arauna Studio /Rai Pinto diseñadas para mejorar la experiencia de los niños en los hospitales o las gafas para invidentes firmadas por Alegre Design, que convierten el espacio 3D circundante en sonidos intuitivos.

Además, en cada itinerancia se refuerza la representatividad de profesionales y estudios locales. En el caso de Badajoz, se incorporan a la exposición seis piezas de profesionales, empresas y estudios extremeños en los que tienen cabida tanto la concepción y la fabricación artesanales como los diseños más vanguardistas.

Así en esta itinerancia conocemos la cerámica de Terracota Mérida y Carlos Sagrado, la moda infantil sostenible de Garrules Studio, la propuesta para los vinos Buche y Gran Buche del estudio especializado en el diseño de etiquetas Eva Arias Graphic Studio, el rediseño de libros de poesía firmado por Estudio Ponce Contreras, la creatividad desbordante de la colección de gafas de sol Galferdexign de José Fernández Gallego y el proyecto de diseño de Studio Eduardo G.I. Ltd. para los productos gastronómicos de Finca La Barca.

Comisariada y coordinada por Uqui Permui (DAG), Ángel Martínez (ADCV), Gloria Escribano (DIMAD) y Juan Lázaro (Cuenca Diseña), la exposición ha contado con la colaboración de integrantes de las asociaciones que componen READ y es un vigoroso ejemplo de un trabajo abierto, generoso y participativo al que se han sumado con entusiasmo las y los profesionales del diseño participantes y las empresas productoras.

El diseño expositivo, desarrollado por Enorme Estudio, se compone de un sistema de peanas que permite su fácil adaptación a los distintos espacios y da respuesta a la versatilidad y cantidad de proyectos exhibidos.

Actividades complementarias durante el periodo de exhibición
De diciembre a marzo, la exposición se complementará con una interesante programación de actividades paralelas organizadas por DIEX y dirigidas a un público heterogéneo.

Conscientes de la oportunidad que brinda la exposición de poner en valor la cultura del diseño en Extremadura y España, DIEX está preparando un calendario para “dotar al público de contenidos atractivos y didácticos, que tengan lugar tanto en las inmediaciones del MEIAC y Badajoz, como en otras localizaciones urbanas y rurales del territorio extremeño, haciendo así honor al marco de la exposición. Aprovecharemos la ocasión para visibilizar y difundir el diseño extremeño y el tejido profesional del sector como motor de transformación de la región”, señalan desde la asociación.

Entre ellas, visitas guiadas lideradas por los comisarios de la exposición y de DIEX, conferencias magistrales con ponentes del diseño español, talleres y jornadas didácticas en torno al diseño y la artesanía, encuentros entre profesionales y organizaciones públicas y privadas y actuaciones de concienciación sobre igualdad y perspectiva de género a través del diseño.

El calendario completo se publicará en la página web www.diex.es y en sus redes sociales; así como en las redes sociales del MEIAC.