De la mano de la Oficina Cultural de España en Washington, D.C, con la colaboración del Ministerio de Cultura, la octava itinerancia de ‘From Spain With Design’ con la versión “Essence” abrirá el 23 de enero en el Centro Cultural de España con un resumen de los trabajos que forman parte de la muestra inaugurada en 2021 en Santiago por Compostela y que ha viajado ya por otras seis ciudades.
Tras haber pasado con éxito de público por Santiago de Compostela, Aveiro (Portugal), Murcia, Valencia, Badajoz, Gijón y Madrid, la exposición ‘From Spain With Design: Identidad y Territorio’ recala en la capital norteamericana bajo del nombre de “Essence” con el fin de difundir parte del tejido creativo y productivo del diseño español. Sus comisarios y coordinadores, Juan Lázaro (Cuenca Diseña), Uqui Permui (DAG), Gloria Escribano (DIMAD) y Ángel Martínez (ADCV) han adaptado la versión original nacida en 2021, con una propuesta expositiva responsive pensada especialmente para el espacio en el que se alojará en el Centro Cultural de España en esta ciudad.
Su objetivo es dar visibilidad al diseño nacional a través de iniciativas realizadas por profesionales, editoras y empresas españolas de distintas regiones territoriales produciendo creativa, artesanal e industrialmente en distintas áreas. A través de la selección presentada en Washington nos acercamos de manera sutil a los relatos que nos ofrecen tanto objetos como espacios o formas de comunicar o estrategias de servicios; que han tenido como objetivo un uso, una utilidad, un fin, y que han creado identidad el contexto en que han nacido, respondiendo a un problema o demanda y, sobre todo, a la necesidad de las personas.
Trabajos de diseño industrial, diseño gráfico, interiorismo y diseño de servicio, algunos transversales a compartimentos estancos así como otros planteados en los límites de estas definiciones, dialogan en este espacio expositivo articulando en su discurso manifestaciones ligadas a la inclusión, la igualdad de género, las preocupaciones ambientales, las ambiciones tecnológicas o la búsqueda de nuevos materiales y usos. Construyendo, todos y cada uno de ellos, un escenario y una narrativa identitaria que indudablemente crea memoria.
Aglutinando conceptualmente por un hilo conductor articulado por 5 ejes temáticos: «Identidad y territorio», «Intersecciones», «Internacionalización», «Sostenibilidad» y «Complicidades», la propuesta se dirige a mostrar las capacidades y el buen hacer de las y los profesionales de diseño y del sector productivo español.
Un recorrido territorial y panorámico
Bajo el paraguas de estos ejes, el público podrá conocer trabajos de los premios nacionales de diseño Inma Bermúdez, como la consagrada lámpara Follow Me; Álvaro Catalán de Ocón con el proyecto Pet Lamp; Ondarreta, con la silla IKA, firmada por Arquimaña, y el botijo La Siesta, de Héctor Serrano, galardonado 2025.
Junto a ellos, el recorrido abarca un total de 83 trabajos como No Title, unas de las lámparas de Mayice, realizadas con la Real Fábrica de cristales de La Granja; la sutileza artesanal de Idoia Cuesta para la pieza Anémona; la belleza formal de la cuna Cocoto, de Ximo Roca, Gochi, la seductora vajilla de porcelana de Cookplay- Ana Roquero; la elegante silla Ibiza de Eugeni Quillet; la limpieza de líneas y materiales de Stone Design o la singular Colección Vélez, de Leblume Estudio.
En cuanto a obra gráfica se podrán ver carteles, de entre otros, de Yinsen, La Casa de Carlota & Friends o David Torrent, entre otros, y material que difunde propuestas de diseño de interiorismo como las firmadas por Clavel Arquitectos, Arauna Studio o Zooco Estudio.
Diseños procedentes de todos los territorios en una visión panorámica del diseño actual que abarca desde lo más exclusivo a lo mundano, con una mirada hacia el mobiliario doméstico y al interiorismo pero también a trabajos tanto industriales como artesanos y proyectos de inclinación más tecnológica como los que asumen Mormedi, Folch, Alegre Design o Diaradesign.
